m_casanovarichart El programa educatiu innov@teatre impulsa l’expressió escènica, la representació i la dramatització d’obres teatrals i el foment de la creativitat artística.
El programa educativo innov@teatre impulsa la expresión escénica, la representación y la dramatización de obras teatrales y el fomento de la creatividad artística.
Innov@dansa és un programa educatiu que impulsa l’expressió musical i escènica i el foment de la creativitat artística amb la interpretació de coreografies i danses tradicionals.
A les aules de cinqué de Primària estan treballant-se els temes: “Somriures” de El Diluvi, i “Extraordinario” de Maldita Nerea.
A les aules de sisé de Primària, “Amor i amistat” de JazzWoman.
Innov@dansa es un programa educativo que impulsa la expresión musical y escénica y el fomento de la creatividad artística con la interpretación de coreografías y danzas tradicionales.
En las aulas de quinto de Primaria están teballant-se los temas: “Sonrisas” del Diluvio, y “Extraordinario” de Maldita Nerea.
En las aulas de sexto de Primaria, “Amor y amistad” de Jazz *Woman.
Innov@flabiol és un dels set programes que formen el projecte
innov@ARTS, impulsats per la la Direcció General d’Innovació i Inclusió
Educativa en què conflueixen la innovació, la inclusió, les llengües i
les arts.
És un programa educatiu que fomenta l’aprenentatge i la transmissió
de melodies i cançons tradicionals per mitjà de la pràctica del FLABIOL
com a instrument típic valencià.
Innov@flabiol es uno de los siete programas que forman el proyecto
innov@arts, impulsados por la la Dirección General de Innovación e inclusión Educativa en que confluyen la innovación, la inclusión, las lenguas y las artes.
Es un programa educativo que fomenta el aprendizaje y la transmisión
de melodías y canciones tradicionales por medio de la práctica del FLABIOL como instrumento típico valenciano.
Aquesta activitat ens ha permés conéixer el món simbòlic dels animals en l’edat mitjana a través dels bestiaris il·lustrats. Hem estimulat la imaginació i la creativitat dissenyant un animal fantàstic que representa una emoció, un desig o una història personal. L’alumnat ha iniciat l’activitat fent l’esbós del seu animal imaginari, mesclant 3 animals reals o ficticis, després els ha donat forma i color i finalment han realitzat una fitxa descriptiva amb els significats de les criatures esmentades.
Esta actividad nos ha permitido conocer el mundo simbólico de los animales en la edad media a través de los bestiarios ilustrados. Hemos estimulado la imaginación y la creatividad diseñando un animal fantástico que representa una emoción, un deseo o una historia personal. El alumnado ha iniciado la actividad haciendo el boceto de su animal imaginario, mezclando 3 animales reales o ficticios, después les ha dado forma y color y finalmente han realizado una ficha descriptiva con los significados de las criaturas mencionadas.
Esta activitat inspirada en l’artista Paul Klee, permet explorar l’abstracció, la forma i el color com a mitjans per a expressar emocions i crear personatges simbòlics, allunyant-nos del dibuix realista per experimentar amb línies, taques i composicions lliures. Acostem l’alumnat a l’obra de Paul Klee com a exemple d’art intuïtiu i connectat amb el món infantil.
Esta actividad inspirada en el artista Paul Klee, permite explorar la abstracción, la forma y el color como medios para expresar emociones y crear personajes simbólicos, alejándonos del dibujo realista para experimentar con líneas, manchas y composiciones libres. Acercamos al alumnado la obra de Paul Klee como ejemplo de arte intuitivo y conectado con el mundo infantil.
Viatjarem milers d’anys arrere, quan no existien els llapis ni els quaderns, però sí moltes històries per a contar… en les parets de pedra.
Amb aquest projecte, creem una obra col·lectiva inspirada en les pintures rupestres, amb la representació d’animals que expressen emocions, desitjos o característiques personals. Ens permet comprendre el vincle entre els humans i els animals en la prehistòria. L’alumnat estimula l’expressió emocional a través de l’art simbòlic i el treball cooperatiu.
Viajaremos miles de años atrás, cuando no existían los lápices ni los cuadernos, pero sí muchas historias para contar… en las paredes de piedra.
Con este proyecto, creamos una obra colectiva inspirada en las pinturas rupestres, con la representación de animales que expresan emociones, deseos o características personales. Nos permite comprender el vínculo entre los humanos y los animales en la prehistoria. El alumnado estimula la expresión emocional a través del arte simbólico y el trabajo cooperativo.
Aquesta activitat ha estat inspirada en Frida Kahlo.
Hem tractat d’explorar la identitat personal a través de l’autoretrat acompanyat d’un o diversos animals simbòlics.
L’objectiu ha sigut fomentar l’expressió emocional i creativa des d’una mirada lliure, íntima i afectiva.
Esta actividad ha sido inspirada en Frida Kahlo.
Hemos tratado de explorar la identidad personal a través del autorretrato acompañado de uno o varios animales simbólicos.
El objetivo ha sido fomentar la expresión emocional y creativa desde una mirada libre, íntima y afectiva.
En aquest projecte, treballat en els cursos de 3r i 4t de Primària, hem conegut el simbolisme d’aquest animal en la cultura japonesa com a au de la pau, la bellesa i la llarga vida. Partint d’aquest animal, que hem aprés a dibuixar, hem utilitzat diferents tipus de tècniques plàstiques: estampació, iniciació al gravat, impressió, papiroflèxia…
En este proyecto, trabajado en los cursos de 3.º y 4.º de Primaria, hemos conocido el simbolismo de este animal en la cultura japonesa como ave de la paz, la belleza y la larga vida. Partiendo de este animal, que hemos aprendido a dibujar, hemos utilizado diferentes tipos de técnicas plásticas: estampación, iniciación al grabado, impresión, papiroflexia…
Aquest projecte, treballat en 1r i 2n de primària, té com a objectius estimular la imaginació i la memòria afectiva a través de l’art simbòlic i representar emocions, records o somnis a través d’un animal inventat. L’alumnat ha desenvolupat la creativitat utilitzant lliurement els colors i composicions espontànies. Hem conegut l’artista Marc Chagall, les obres del qual ens han servit d’inspiració.
Este proyecto, trabajado en 1.º y 2.º de primaria, tiene como objetivos estimular la imaginación y la memoria afectiva a través del arte simbólico y representar emociones, recuerdos o sueños a través de un animal inventado. El alumnado ha desarrollado la creatividad utilizando libremente los colores y composiciones espontáneas. Hemos conocido al artista Marc Chagall, cuyas obras nos han servido de inspiración.
“Mirar, crear, cuidar: un viatge entre animals” és la proposta que estem treballant dins del Projecte innov@plàstica. Es tracta d’una invitació a mirar el món amb altres ulls, a deixar tocar pel que sentim en observar un animal, a transformar l’emoció en creació i a despertar la consciència a través de l’art. Amb aquesta proposta, cada imatge s’ha convertit en una porta oberta a la imaginació, al diàleg i a la cura compartida.
A través de la contemplació i reinterpretació d’obres en què els animals són protagonistes, les xiquetes i els xiquets s’embarquen en un viatge sensorial i simbòlic, en què l’art es convertix en un pont entre el seu món interior i l’entorn natural que els envolta. L’art, ací, no es contempla des de la distància: es toca, se sent, es transforma.
“Mirar, crear, cuidar: un viaje entre animales” es la propuesta que estamos trabajando dentro del Proyecto innov@plàstica. Se trata de una invitación a mirar el mundo con otros ojos, a dejar tocar por el que sentimos al observar un animal, a transformar la emoción en creación y a despertar la conciencia a través del arte. Con esta propuesta, cada imagen se ha convertido en una puerta abierta a la imaginación, al diálogo y a la cura compartida.
A través de la contemplación y reinterpretación de obras en que los animales son protagonistas, las niñas y los niños se embarcan en un viaje sensorial y simbólico, en que el arte se convierte en un puente entre su mundo interior y el entorno natural que los rodea. El arte, aquí, no se contempla desde la distancia: se toca, se siente, se transforma.
