Existen canciones que han conectado con generaciones enteras, ya que dieron voz a quienes no la tenían y funcionaron como una manifestación ante la situación política y social por la que se atravesaba en el momento de su lanzamiento. Una vez más, la música funcionó como el vehículo para transmitir sentimientos e ideas que afligían a poblaciones enteras y en el que millones pudieron refugiarse encontrando en ellas consuelo, esperanza y una forma de catarsis para librarse de la opresión.
Estas canciones han marcado un antes y un después en la historia de la música, y la historia en general, por eso son consideradas himnos, importante en nuestras vidas ya que todos tenemos una canción a la que consideramos nuestro himno porque ha marcado alguna etapa de nuestra vida.
My Generation – The Who (1965)
«My Generation» (Mi Generación) es una canción del grupo británico The Who que convirtió en un éxito y una de sus canciones más reconocidas. La canción, compuesta en 1965 por Pete Townshend a la edad de veinte años, fue dirigida a la juventud rebelde británica llamada «mod», expresando su sensación de que las personas mayores no entendían el pensamiento de la juventud.
Say It Loud – I’m Black and I’m Proud – James Brown (1968)
James Brown desafió a la sociedad y al sistema creando esta canción, dando voz a los ciudadanos afroamericanos o de raza negra que llevaban demasiado tiempo silenciados, hundidos en la pobreza, la brutalidad de la policía y la injusticia. Él pedía un sociedad en la que nadie fuese discriminado por su color de piel, raza o clase social, simplemente tratar a las personas por lo que eran, personas.
Imagine – John Lennon (1971)
https://www.youtube.com/watch?v=xBCM15TIHCA
Imagine es una canción escrita e interpretada por el músico inglés John Lennon. Se trata del sencillo más vendido de su carrera como solista y su letra alenta el hecho de imaginarse un mundo en paz donde no existan fronteras ni divisiones de religión y nacionalidades, así como la posibilidad de que la humanidad viva libre de posesiones materiales. Ejerció una influencia ideológica en la juventud y en ciertos sectores progresistas y reaccionarios de finales de los sesenta y principios de los setenta al adoptar una postura pacifista y de gran compromiso social que algunos consideraron incongruente con su condición de multimillonario, pero muchos más contemplaron su sincera y verdadera intención.
David Bowie – Heroes (1977)
https://www.youtube.com/watch?v=Tgcc5V9Hu3g
La canción de David Bowie habla de amor, de anhelos y de esperanza en un tiempo en que las dificultades son mayores, los espacios más restringidos y mayor la rabia. Se ha convertido con el tiempo en un himno esperanzador, que grita fuerte contra la represión y el anonimato y a favor del amor y la valentía. El autor creó esta obra, junto al albúm, en un momento de su vida que se rigió por las drogas y alcohol, lo que le ayudó a salir de ese pozo oscuro.
No dudaría – Antonio Flores (1981)
https://www.youtube.com/watch?v=L6EsO-1X8jQ
No dudaría constituyó, y aún lo sigue haciendo, un grito desesperado contra la violencia y una petición desesperada de ayuda para intentar salvar una existencia destruida por el consumo de droga. Un tema intemporal que sigue tan vigente como cuando lo escribió Antonio Flores, hace ya más de treinta años, porque el ser humano continúa empeñado en cometer los mismos errores. Quería escribir un himno a la violencia y lo consiguió, aunque lo degustó poco, porque su reconocimiento, como en muchos casos de genios, llegó cuando a él ya lo habían devorado sus dependencias.
Thriller – Michael Jackson (1984)
Thriller es el álbum más famoso de Michael Jackson, con alrededor de 65 millones de copias vendidas en todo el mundo. Consiguió 33 discos de platino en Estados Unidos, y la música de Michael Jackson también le abrió las puertas a una nueva forma de marketing en el sector de la música ‘negra’, que en aquella época no lograba la atención que se merecía. El tema principal en el vídeo de 14 minutos es la transición de la infancia a la adolescencia; el chico corriente que se convierte en un monstruo representa los cambios que se producen en el cuerpo de un adolescente; el lado animal de la sexualidad masculina.
Smells Like Teen Spirit – Nirvana (1991)
https://www.youtube.com/watch?v=hTWKbfoikeg
Smells Like Teen Spirit es una canción de la banda estadounidense de grunge Nirvana. Es la primera canción del álbum de 1991 Nevermind, del cual es también el primer sencillo. Es comúnmente considerada la canción que llamó la atención de los adolescentes de todo el mundo hacia Nirvana y el movimiento grunge. Fue escrita por los tres miembros de la banda (Kurt Cobain, Dave Grohl y Krist Novoselic, con letra de Cobain) y producida por Butch Vig. Es considerada como uno de los himnos de la música de los 90 e intentaba demostrar que una canción no tiene que tener necesariamente un significa profundo.
One – U2 (1992)
https://www.youtube.com/watch?v=JFWPeVfWB9o
One es una de las canciones más famosas de la banda de Rock irlandesa U2. Es el tercer tema del álbum Achtung Baby y también ha aparecido en otras recopilaciones como The Best of 1990-2000 y U218 Singles.
En palabras del propio Bono, One resumía una visión escéptica sobre la ilusión naif de unidad y hermandad en el mundo, más allá de que con el tiempo el uso de la canción fue derivando en un sentido algo más luminoso y positivo, siendo utilizada en infinidad de eventos de caridad. Hoy en día la banda en vivo la utiliza para promocionar hechos vinculados a los derechos humanos y reafirma la posibilidad de una unidad adulta entre pueblos y naciones, destacando que para ello es necesario reconocer las diferencias por sobre la masificación.
It’s My Life – Bon Jovi (2000)
https://www.youtube.com/watch?v=vx2u5uUu3DE
It’s My Life es el primer sencillo del álbum Crush de la banda estadounidense Bon Jovi y fue lanzado el 23 de mayo del año 2000, siendo el primer sencillo lanzado por Bon Jovi después de cinco años de inactividad musical enfocada en otros proyectos como la actuación. Este sencillo fue escrito por Jon Bon Jovi, Richie Sambora, Jay Orpin y Max Martin.
Se convirtió en el sencillo más exitoso, tomando la posición #1 en muchos países y convirtiéndose en un símbolo de longevidad de la banda, ya que ellos prevalecieron a través de los diversos cambios que sufrió la escena del rock con éxito admirable. Esta canción también ayudó al grupo a actualizar su estilo para llegar a un público más nuevo y joven adecuarse al paso del tiempo donde el rock se estaba perdiendo en los charts mundiales.
Bad Romance – Lady Gaga (2009)
https://www.youtube.com/watch?v=qrO4YZeyl0I
Bad Romance es una canción de la artista estadounidense Lady Gaga. Se lanzó como el sencillo principal de su tercer EP, The Fame Monster, en 2009. Compuesta y coproducida por ella y RedOne, la artista se inspiró en la paranoia que experimentó durante su gira mundial de 2008 a 2009. Su video musical cuenta con el récord de ser el primer video en la historia de YouTube en superar los doscientos millones de visitas, con sólo meses de haberse publicado, y está dirigido por Francis Lawrence.
Esta canción en particular es la más famosa de la artista, pero ya no sólo por crear temas que se convierten en interés mundial, Lady Gaga es una cantante con demasiada personalidad, que inspira y ayuda directa o indirectamente a millones de personas, concienciando un mundo sin prejuicios y libertad de ser.
Someone Like You – Adele (2011)
https://www.youtube.com/watch?v=hLQl3WQQoQ0
Someone Like You es una canción de la cantautora británica Adele, que fue escrita por ella junto al productor Dan Wilson, para su segundo álbum de estudio, 21. XL Recordings lanzó la canción como el segundo sencillo del álbum el 24 de enero de 2011 en el Reino Unido y el 9 de septiembre de 2011 en los Estados Unidos.
Después de una actuación bien recibida en los Brit Awards de 2011, «Someone Like You» se posicionó en el número 1 de las listas musicales del Reino Unido, siendo este el primer sencillo de Adele que lo logra, y se mantuvo en la cima de dicho repertorio durante cinco semanas.
Esta canción narra la intención de superar una ruptura sentimental que sufrió la cantante, demostrando una vez más que la música es uno de los mejores medios tanto como para ayudar a los demás como para ayudarte a ti mismo, sea la situación que sea.
Dirty Sexy Money – David Guetta & Afrojack ft Charli XCX & French Montana (2017)
https://www.youtube.com/watch?v=AenmqoozqoA
El reconocido David Guetta lo volvió a hacer, se juntó con otros grandes artistas y sacó un tema que es tendencia. ‘Dirty Sexy Money’ es prueba de ello. El videoclip creado para este tema está causando furor, pero pese a ello, lo que más resalta son las mezclas del DJ francés y la enorme voz de la cantante británica de 25 años, Charli XCX. El videoclip oficial se estrenó en diciembre del año pasado, y ya suma más de 8 millones 500 mil reproducciones y 2 mil comentarios.
Esta canción es un ejemplo de los éxistos que están arrasando este año y finales del anterior, siendo también el ejemplo que nos sirve para comparar la metamorfosis que ha sufrido la música a lo largo de la historia, como han ido evolucionando y surgiendo nuevos estilos y artistas.